“Kwartet Jorgi”, що виник у мальовничому місті Познань у 1982 році, зайняв свою унікальну нішу в музичній сфері. Однак вони не з’явились просто так, а трансформувались з попередника, відомого як “Forest Folk”, де брати Рихлі, Мацей та Вальдемар, вправлялися в переробленні барокових творів. Квартет офіційно дебютував у 1984 році на заміському пікніку в Мронгово, дистанціювавшись від стереотипної західної тематики, як підкреслював Войцех Оссовський. Назва квартету, що є відсиланням до флейтиста 16-го століття Томаша Йоргi, ознаменувала початок музичної кар’єри, пише сайт poznan-trend.eu.
Від бароко до фольклорного різноманіття (1985-1990)
Поворотним моментом для “Kwartet Jorgi” став 1985 рік, коли вийшов їхній перший альбом. Попри скромну сіро-зелену обкладинку, прикрашену малюнком флейти, альбом викликав справжній фурор, здивувавши як критиків, так і слухачів. Квартет, який спочатку спеціалізувався тільки у ранній музиці, з роками зазнав метаморфоз. Фольклорні джерела почали вплітатися в репертуар квартету, перетворюючи його на яскравий баланс слов’янських музичних традицій в поєднанні зі складними імпровізаціями, що нагадують як джаз, так і класичну музику.
Брати Рихлі, Мацей та Вальдемар, стали основою квартету, черпаючи натхнення в польських класиків, таких як Шопен, Шимановський та Лютославський. Однак їхні музичні пошуки не обмежилися лише Польщею, а й розширилися на Грецію, Єгипет, Румунію, Україну та Словаччину. Ці подорожі наповнили музику квартету особливим шармом різних країн. Брати Рихлі були не просто виконавцями, вони були музичними дослідниками, формуючи жанр, який пізніше був описаний як “зелена музика” або “музика зеленої хвилі”.
Інноваційний підхід та дослідження (1990-2000)
З розвитком “Kwartetu Jorgi” їхнє прагнення до чогось нового ставало дедалі очевиднішим. Квартет використовував не лише народні традиції, але й елементи джазу, року і навіть сучасної музики. Їхню особливість також підкреслює реконструкція старовинних інструментів, таких як ранньосередньовічні аерофони та унікальний “літофон”, створений у співпраці з археологом Вітольдом Мігалом. Ретельна робота Мацея Рихлі над цими старовинними інструментами призвела до відомих наукових публікацій і записів, поставивши квартет на перетині мистецтва та академічних кіл.
Лідер квартету Мацей Рихлі заглиблювався в античну музичну галузь, досліджуючи інструменти та музику Стародавньої Греції. Кульмінацією цього занурення стало створення музики до вистави “Метаморфози” Апулея та подальший випуск альбому “Метаморфози” у 2000 році.
Глобальний слід та співпраця
Музика “Kwartetu Jorgi” мала резонанс не лише в Польщі, але й далеко за її межами. Вони відігравали важливу роль у різних міжнародних фестивалях, прикрашаючи сцени Німеччини, Франції, Англії, Чехії, Словаччини, Швеції, Канади, США та Венесуели. Співпраця з театрами у Гнєзно, Легниці, Щецині, Варшаві та Познані продемонструвала здатність квартету поєднувати своє особливе звучання з різноманітними мистецькими засобами.
Композиції квартету знайшли свій шлях й у кінематографі, як у польських, так і в зарубіжних фільмах, що знову підкреслило їхній мистецький шарм. Крім того, їхня музика була популярна на радіо, посилюючи їхнє охоплення та вплив.
Творчий шлях “Kwartetu Jorgi”, що сягає корінням у дослідження раннього бароко, перетворився на багатий сплав розмаїття стилів з різних країн та епох. Їхнє прагнення до музикальної автентичності, реконструкція інструментів та міжнародна співпраця добре зміцнили їхнє місце у світі музики.
